Técnicas de Stanislavski


miércoles, 30 de noviembre de 2011

Cadena de sucesos



Las acciones que realiza un actor es todo lo que hace en la escena que no tiene gran relevancia, en cambio el suceso es lo que cambia la dirección que se llevaba hasta el momento, es un momento importante dentro de la escena, y la cadena de sucesos es lo que lleva finalmente al personaje hacia el conflicto 

Conflicto



El conflicto hace referencia a las fuerzas contrapuestas las que hacen avanzar el desarrollo argumental del drama, este choque entre protagonista y antagonista es lo que finalmente mueve toda la obra, sin conflicto no hay teatro

Improvisación o creación sugerida



Improvisar  es realizar una acción sin prepararla previamente.  En el teatro puede aparecer como un acto natural, pero también puede estar sujeta a una estructura previa. Existen técnicas y métodos que sirven para poder ampliar la capacidad de improvisación

Concentración y Relajación



   La concentración del actor es de muchísima importancia, ya que para poder realizar una buena actuación debe siempre estar prestando atención a lo que está pasando en la escena, en los ensayos, y mucho más al momento de las presentaciones 
La relajación, al igual que la concentración ayuda a tener un buen desempeño al momento de actuar, ya que si el actor no esta relajado, puede que se le olvide el texto, o se trabe o le tirite la voz,  entre otras cosas que le pueden  jugar en contra 

Ritmo o Tempo



       En el teatro el ritmo es prácticamente todo,  para que la escena resulte bien tiene que tener un buen ritmo,  y para esto es muy necesario un buen trabajo en equipo. Para poder lograr un buen ritmo los actores tienen que estar bien concentrados, estar viviendo al personaje.
      Al ritmo lo marcan las distintas situaciones, las distintas escenas, las unidades,  la música, los sonidos,  la utilización del espacio escénico, todo eso marca el ritmo. 

Relación e Interrelación



Las relaciones e interrelaciones en el teatro se da en los actores cuando cruzan miradas, siempre existe entre los actores, a menos que el guión diga que no. Esto también crea una complicidad entre los actores, por ejemplo si uno se olvida del lo que viene, con una simple mirada o un gesto puede dárselo a entender  al otro y entonces este puede ayudarlo